Фрида Кало. Автопортрет с обезьянкой. Из Музея Долорес Ольмедо, Мехико
Posted by Вера Коханина on 10.01.2016 in Новости

С 3 ноября по 20-ое января 2016 года в Зимнем дворце представлена выставка «Фрида Кало. «Автопортрет с обезьянкой» из серии «Шедевры музеев мира в Эрмитаже».
Это первая экспозиция знаменитой мексиканской художницы в Государственном Эрмитаже из собрания музея Долорес Ольмедо, Сочимилько, Мексика.
Биография Фриды Кало, которая стала одним из главных культурных мифов XX века, полна драматизма. Она родилась 6 июня 1907 года в Койоакане, пригороде Мехико, а позднее изменила дату своего рождения на 1910 год – год мексиканской революции.
Художница не получила систематического образования в области искусства, более того, ее обращение к творчеству носило трагически случайный характер. 17 сентября 1925 года восемнадцатилетняя Фрида попала в серьезную аварию: автобус, на котором она ехала, столкнулся с трамваем, Фрида получила тяжелейшие травмы, с последствиями которых боролась всю свою жизнь. В течение года она была прикована к постели. Чтобы можно было рисовать лежа, отец соорудил для нее подрамник и прикрепил к кровати зеркало. Первым ее произведением стал автопортрет. В дальнейшем автопортрет стал главным жанром в ее творчестве, ее визитной карточкой.
Несмотря на то, что работы Фриды Кало повествуют о физической боли, трагических событиях жизни и душевных терзаниях художницы, они лишены психологизма. При передаче эмоционального состояния на первый план выходят различные атрибуты из ее личного «словаря символов и аллегорий». Каждый предмет играет свою роль: лента в волосах, костюм, окружающие предметы и существа объединяются по законам коллажа в одном живописном пространстве, чтобы рассказать свои собственные истории о Фриде.
В «Автопортрете с обезьянкой» эти предметы – гвоздь, обезьянка, скульптура доколумбовой эпохи и собака, объединенные желтой лентой. Гвоздь, вбитый в стену, возможно, отсылает к мексиканскому выражению estar clavado – «быть обманутым» (clavo – гвоздь, исп.). Муж Фриды Кало, известный мексиканский художник-муралист Диего Ривера, на протяжении многих лет был для нее источником небезосновательной ревности и мучительных переживаний. Они поженились в 1929 году, когда ему было 43, ей – 22. Фрида свой брак характеризовала так: «В моей жизни было две аварии: одна – когда автобус врезался в трамвай, другая – это Диего».
Обезьянка – частый мотив в работах Фриды Кало. В отличие от западноевропейской традиции, в которой обезьянки символизируют сладострастие, в ее произведениях это всегда беззаветно преданный друг, заместитель ребенка, которого у Фриды никогда не было. В «Голубом доме», в котором жили Фрида и Диего, животных было очень много: попугаи, обезьяны, мексиканские собаки шолоитцкуи?нтли свободно бродили по его территории. Шолоитцкуи?нтли (науатль: Xolotl «Шолотль» и itzcu?ntli «собака») были в мифологии ацтеков земным воплощением Бога грозы и смерти Шолотля, священными животными. Так же, как и доколумбова скульптура из коллекции художницы, они напоминают о древней культуре Мексики, уважение к которой разделяла вся мексиканская культурная элита того времени и которая была для Фриды важной частью ее личной истории. Это живописное послание гласит: Фрида снова не верит Диего, а силы ей дают её прошлое и те, кто к ней привязан.
Снова и снова повествуя о своей боли, Фрида Кало расширила границы искусства, дав пространство спрятанному, игнорируемому – личному. А ее бескомпромиссный, страшный и талантливый рассказ заложил основу эстетического нарратива художниц XX столетия.
Выставка «Фрида Кало. Автопортрет с обезьянкой» подготовлена Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа в рамках проекта «Эрмитаж 20/21», призванного собирать, выставлять, изучать искусство XX-XXI веков. Куратор выставки – Екатерина Владимировна Лопаткина, заместитель заведующего Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, кандидат искусствоведения.
Музей Долорес Ольмедо Патино
Музей Долорес Ольмедо Патино (1908-2002) был открыт в 1994 году. В 1962 году успешная мексиканская предпринимательница приобрела старинный особняк в Сочимилько (южный район Мехико), и в 1994 превратила его в музей собственного имени. В музее хранится 137 картин Диего Риверы и 25 картин Фриды Кало. Кроме этого, здесь представлены работы других мексиканских художников, собранные Долорес коллекции фигурок доколумбовой эпохи (более 900), предметы искусства колониального и современного периода, коллекция восточного искусства, скульптуры животных в саду музея. При музее работает галерея, которая посвящена народной мексиканской культуре. Сайт музея: http://www.museodoloresolmedo.org.mx/
Биография Фриды Кало, которая стала одним из главных культурных мифов XX века, полна драматизма. Она родилась 6 июня 1907 года в Койоакане, пригороде Мехико, а позднее изменила дату своего рождения на 1910 год – год мексиканской революции.
Художница не получила систематического образования в области искусства, более того, ее обращение к творчеству носило трагически случайный характер. 17 сентября 1925 года восемнадцатилетняя Фрида попала в серьезную аварию: автобус, на котором она ехала, столкнулся с трамваем, Фрида получила тяжелейшие травмы, с последствиями которых боролась всю свою жизнь. В течение года она была прикована к постели. Чтобы можно было рисовать лежа, отец соорудил для нее подрамник и прикрепил к кровати зеркало. Первым ее произведением стал автопортрет. В дальнейшем автопортрет стал главным жанром в ее творчестве, ее визитной карточкой.
Несмотря на то, что работы Фриды Кало повествуют о физической боли, трагических событиях жизни и душевных терзаниях художницы, они лишены психологизма. При передаче эмоционального состояния на первый план выходят различные атрибуты из ее личного «словаря символов и аллегорий». Каждый предмет играет свою роль: лента в волосах, костюм, окружающие предметы и существа объединяются по законам коллажа в одном живописном пространстве, чтобы рассказать свои собственные истории о Фриде.
В «Автопортрете с обезьянкой» эти предметы – гвоздь, обезьянка, скульптура доколумбовой эпохи и собака, объединенные желтой лентой. Гвоздь, вбитый в стену, возможно, отсылает к мексиканскому выражению estar clavado – «быть обманутым» (clavo – гвоздь, исп.). Муж Фриды Кало, известный мексиканский художник-муралист Диего Ривера, на протяжении многих лет был для нее источником небезосновательной ревности и мучительных переживаний. Они поженились в 1929 году, когда ему было 43, ей – 22. Фрида свой брак характеризовала так: «В моей жизни было две аварии: одна – когда автобус врезался в трамвай, другая – это Диего».
Обезьянка – частый мотив в работах Фриды Кало. В отличие от западноевропейской традиции, в которой обезьянки символизируют сладострастие, в ее произведениях это всегда беззаветно преданный друг, заместитель ребенка, которого у Фриды никогда не было. В «Голубом доме», в котором жили Фрида и Диего, животных было очень много: попугаи, обезьяны, мексиканские собаки шолоитцкуи?нтли свободно бродили по его территории. Шолоитцкуи?нтли (науатль: Xolotl «Шолотль» и itzcu?ntli «собака») были в мифологии ацтеков земным воплощением Бога грозы и смерти Шолотля, священными животными. Так же, как и доколумбова скульптура из коллекции художницы, они напоминают о древней культуре Мексики, уважение к которой разделяла вся мексиканская культурная элита того времени и которая была для Фриды важной частью ее личной истории. Это живописное послание гласит: Фрида снова не верит Диего, а силы ей дают её прошлое и те, кто к ней привязан.
Снова и снова повествуя о своей боли, Фрида Кало расширила границы искусства, дав пространство спрятанному, игнорируемому – личному. А ее бескомпромиссный, страшный и талантливый рассказ заложил основу эстетического нарратива художниц XX столетия.
Выставка «Фрида Кало. Автопортрет с обезьянкой» подготовлена Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа в рамках проекта «Эрмитаж 20/21», призванного собирать, выставлять, изучать искусство XX-XXI веков. Куратор выставки – Екатерина Владимировна Лопаткина, заместитель заведующего Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, кандидат искусствоведения.
Музей Долорес Ольмедо Патино
Музей Долорес Ольмедо Патино (1908-2002) был открыт в 1994 году. В 1962 году успешная мексиканская предпринимательница приобрела старинный особняк в Сочимилько (южный район Мехико), и в 1994 превратила его в музей собственного имени. В музее хранится 137 картин Диего Риверы и 25 картин Фриды Кало. Кроме этого, здесь представлены работы других мексиканских художников, собранные Долорес коллекции фигурок доколумбовой эпохи (более 900), предметы искусства колониального и современного периода, коллекция восточного искусства, скульптуры животных в саду музея. При музее работает галерея, которая посвящена народной мексиканской культуре. Сайт музея: http://www.museodoloresolmedo.org.mx/
